几乎所有的超级英雄电影，都会将“何为英雄”作为重要的探讨主题，让主角逐渐建立起对自己双重身份的认知，从原有身份与英雄身份带来的生活分裂状态，探索出合而为一的方法，让自己以真身而真正成为英雄，而非存在“本质与伪装”的本质区别。《蜘蛛侠纵横宇宙》同样围绕着这个议题，但他的呈现思路则是非常独特的。
它拔高了整个超级英雄电影类别的艺术水准，诸多不同的蜘蛛侠造型都是漫画艺术家们使用了不同的媒介来进行创作，他们的描绘方式都带一点自己的独特性。有些人使用记号笔、有些人使用油漆刷、钢笔和墨水、铅笔等。我用夸克网盘分享了「蜘蛛侠」，点击链接即可保存。打开「夸克APP」，无需下载在线播放视频，畅享原画5倍速，支持电视投屏链接：https://pan.quark.cn/s/653f72f03a5d
(资料图)
续作将它们带入到三维空间中，让观众感觉身临其境。
人物在大银幕中移动时，会用墨线勾勒他们——这些墨线不再只是固定在角色身上的着色器，而是会像湿碰湿手法的水彩画一样渗透、混合。看电影的时候，你真的会感觉走进一本由各种材料制成的漫画书里。
这是一部人们会反复观看并想要倒回去欣赏所有细节的电影。
迈尔斯与格温跨宇宙相聚倒坐在高塔之巅的画面，将是影史上又一经典之幕。 这是一部预告片式的电影，为下部《超越宇宙》作铺垫。同时这也是蜘蛛侠系列的集大成者，此前的蜘蛛侠漫影都是这一部的铺垫。 织网事件是全宇宙蜘蛛侠宿命的连线，而迈尔斯这一错误蜘蛛侠的诞生则是破网的利刃。斑点身上的黑洞贯穿全宇宙，而他的异变则是错误的伴生与升级。 从来没有命运的规律，超离宿命的意外也不称为错误，那是另一个平行宇宙。呐喊我命由我的时候往往是爱与自由的驱动，也正是一个少年甘苦青春的燃烧。 救一个人还是救一个世界？都要救。不止有一个宇宙的安危，还有牵动全宇宙家庭温情的共鸣。 炫彩跳跃的动画与融合世界的美术，加以震心动魄的音乐与冲击视觉极限的特效，创造了影史上最好的蜘蛛侠系列。这已超出了电影的引力，这是这个时代创新的艺术。
【顶级色彩与视效】
电影视觉层面上把第一部的特点、优点进一步放大，色彩满溢到爆炸，画面绚烂程度超越第一部，且本次纵横各个蜘蛛侠宇宙，画风的不时切换配合丝滑的镜头调度让影片的沉浸度提升到一个全新境界，视听饕餮名不虚传！ 捅开蜘蛛窝的大门，不同宇宙不同画风的蜘蛛侠们汇聚一堂，杂而不乱的视觉轰炸一波接一波，应接不暇。进一步放大了这一类型动画电影的优势和特点，利用绚烂的色彩线条，还有漫画式的字卡等形式，展现出天马行空的想象力，不同的画风跟不同的宇宙也形成了有趣的统一。
【稳健的设定】
一如既往地呈上丰富、绚丽视觉特效的同时，不拔高身段的角色塑造以及始终充满着无限可能的世界探索，也让电影在“IP乱象”四起的当下，持续保留着吸引力。常常闪现的美式幽默与更加贴近个人问题的剧情，让电影本身没有陷入虚无空洞的喊话，也规避了对宏大议题自不量力的着墨。尽管缺点可能是创意的持续消耗以及“为赋新词强说愁”的铺垫，这种新鲜劲儿最终会消散，但目前两部下来，电影的完成度依然足够亮眼。
【稍冗长的叙事与重复的主题】
故事上是“我命由我不由天”的逆天改命主题，有时并非找到同类就不会孤独，这部让Gwen和Miles成为双主角，有着不尽相同的苦恼，面临着相同的宿命，能感受到主创想要比第一部更深刻的主题，但表现略冗长，情感上的冲击低于视觉上的冲击，所以显得前一个小时较为平淡。
电影还有一个问题就是信息量太大，感觉眼前就像是打翻了一桶桶五颜六色的油漆，哐哐往我脸上砸，视觉上的疲劳感其实是增加了不少。而这种形式和设定上的有过之而无不及，不像上一部一样能带来完全耳目一新的观感，电影具备超酷炫的视觉效果，却讲了一个超冗长的故事。大部分时间的叙事没有信息量，只是很酷炫的视觉效果和被拖得很长的动作戏。感觉是把电影前一个小时直接删掉，都对这一部故事都没什么影响的那种叙事效率。 继上一部自我认知的主题后，续集将重点回归类型电影最经典的主题——家庭，关于放手，包容与接纳，不容易出错但也难出亮点，不如第一部主题与风格彼此天衣无缝般融洽，前半段耐心的铺垫家庭关系与后半段进入蜘蛛总部产生撕裂感，由于承上启下的功能性，收尾并未过多回眸于主题而是吊足胃口铺垫终章，故事整体的凝聚力下降，迈尔斯不认命的处理也过于潦草，直到结束也没有给更多释放情绪的出口。
【总体】
电影画风特别像去年的“忍者神龟”，美式幽默，美式音乐与文化的强输出，饱满的色彩度下串联了之前所有“蜘蛛侠电影作品”，诚意满满，当然这种类型的美漫电影，可能不是人人喜爱的，但不可否认这部电影是一部高分的作品。
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